里斯本的故事 25周年4K修復版 (Lisbon Story)　　2020

里斯本的故事 25周年4K修復版－觀眾影評 (226)

• 吳中琬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-30
  什麼~ 2011年我就看過這部電影了，記憶非常的淡薄，我要重新看一次，（我跟着伯格重遊了一次里斯本）
• 馮慧城

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-30
  9分＃文德斯影展＃ 文德斯的電影哲思，有趣，牛。 畫面、聲音、文本、語言、故事，都是獨立的表達，電影將這些神奇的組合在一起，變成了另一種獨立的藝術。 上帝就是宇宙無所不在的全部存在，試圖尋找上帝的存在是一種天真的行為，還不如自創一個上帝。 文德斯把里斯本拍得真美，很夢幻，想去。
• 鄭玉梅

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-30
  吉他和花腔女聲配合的時候，流淌着一種清涼而又寬廣的憂傷。與之相伴，愛情在光影中瀰漫開來，在詩意盎然中把握生的意義，忍受愛的遠遙。
• 潘景元

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-30
  從法蘭克福驅車經法國到達葡萄牙里斯本，不必經過邊境檢查，這個小小細節卻是歐洲一體化這個大歷史的重要時刻。同時，這部慶祝電影誕生百年的獻禮電影精簡利索地呈現了電影從無聲到有聲、從膠片到手持數碼攝像機的改變，甚至孩子作為正在到來的新一代，權力轉移盡在其中。由於對作者身份荒謬權威性的懷疑而遁入垃圾車內的導演橋段，則以絕妙的方式回答了為何需要電影、為何需要有意識地拍攝、電影為何是集體項目等等重要問題。這部電影讓我對文德斯肅然起敬。
• 駱筱芸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-29
  在明亮的日光之下，即便聲音也會熠熠生光。」 「In broad daylight even the sounds shine.」
• 黃如君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-29
  影像就像溫特一直打不到的那隻蚊子一樣難以捕捉。有時候我們會走入一條死胡同 追求一次性的影像 未被眼睛玷污的影像 與被拍攝者本身融為一體。可要相信我們的眼睛阿 它們可以創造出獨一無二令人感動的影像。致敬我們最愛的佩索阿 致敬里斯本 致敬文德斯 致敬影像
• 吳玉婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-28
  「明亮的太陽下，聲音也會耀耀生輝。」維姆·文德斯拍了一部可以用耳朵來感受里斯本這座城市的電影，極富詩意，讓人無比嚮往。
• 林世哲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-28
  開頭有着文德斯公路電影的影子，之後開始各種收集聲音，Fado還是那麼迷人，有了音樂影像碎片都變得富有情感。
• 皮依婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-28
  後設電影 to be continue...
• 游晴正

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-28
  印象最深的「文藝片」...文藝到死，現在打死也不看這種片了！
• 賴珮甄

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-27
  影像是對世界的廉價出賣嗎？至少短視頻肯定是
• 凝波

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-27
  果然，遊走的男人，非常文德斯了，又不乏可愛之處，尤其前半部分。「我不用眼睛用耳朵，看東西」，但其實是告訴你，要用心。不管是關於觀看還是電影本身的思考都讓人不由得會心一笑，感到鼓舞。除此以外，只能感嘆，太美了，想鑽進電影裡。
• 林宛陽

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-27
  《里斯本的故事》，里斯本物語。裡面的音樂太好聽了，還是live型的，屬於電影裡的另一個電影。 好的電影讓你像掉到另一個世界，生活汩汩流淌，真實世界有時候比它造作多了。 電影台詞有些聽不太懂，走神，但是發音很好聽，光聽發音就覺得好，或者光看電影畫面，不需要做滿分的閱讀理解，去享受好電影。
• 蘇辛生

  ★★★★★

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  2020-08-26
  第一次看文德斯。里斯本很美，電影語言很隨意也很浪漫，看得出文德斯對電影是真的熱愛。
• 又萍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-26
  文德斯的電影裡念佩索阿，詩與詩的交融
• 梁俊宏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-26
  對電影的愛，對城市的愛，通過聲音及背對着自己眼睛的攝像機記錄下來。
• 葉韋原

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-25
  原來借東西的小矮人的主題音樂出自聖母合唱團
• 楊燕廷

  ★★★★★

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  2020-08-25
  電影應該呈現什麼，為誰呈現，童話般的里斯本之夢
• 陳佩芸

  ★★★★★

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  2020-08-25
  3.5。眼中的世界就是電影，視網膜是投影儀，我們時而游離，時而沉浸。
• 廖家白

  ★★★★★

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  2020-08-25
  過得單純的導演，要有直面生活的更大勇氣。文德斯也不是沒有戲劇性。
• 奚峻恩

  ★★★★★

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  2020-08-24
  只是恰巧昨夜夢到了里斯本，我以為有一座高塔的，正對着教堂，上頭放着一段堅硬的木頭，那是跨越大航海時代和大地震，象徵着希望的東西，四周眺望滿是淺紅色的低矮的房子，再遠處，那便是大海了。
• 林馥亨

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-24
  tell a story ? sell a story ? what kind of ?「事實上，世界的終點以及世界的起點，只不過是我們有關世界的概念，僅僅是在我們的內心裡，景觀才成其為景觀。這就是為什麼說我想象它們，我就是在創造它們.」佩索阿.
• 李志遠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-24
  刻意而為的可以成為故事，隨意造就的才可能是真實。拎在手中的攝像機和隨身架起的麥克風，飛馳或行走，維姆文德斯的影像世界就嵌入在公路之上。
• 蔡婉婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-23
  似乎是「公路三部曲」的延續。城市的記憶地圖，寫給里斯本的一封情書，其實說着的還是在路上拍電影的故事。驚喜是可以看到葡萄牙電影大師曼努埃爾·德·奧里維拉和卓別林合體了。
• 李雅茹

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-23
  最愛的文德斯電影，從此認識了佩索阿，認識了madredeus,文德斯好神奇，每看一部電影都會愛上裡面的歌，簡直比蝦米猜還精準。
• 陳世紫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-22
  3.8/在白晝下，即使聲音也閃亮
• 楊雅婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-22
  太好看了！解構，重構，主觀，客觀，元電影，記憶，佩索阿，聖母合唱團…從某種意義上來說，本片才是真正的公路片，當然，是思維和聲音層面上的公路之旅。
• 王碧仰

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-22
  文藝到骨子裡了。因為突然想要收集聲音，而發現這部電影，原來我早已標記，標籤是「德國」，但這片子法國味更濃吧。
• 張筱涵

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-22
  迷人的風光和影像 ，動聽的背景音樂 ，人文關懷
• 林佳皓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-21
  把一個導演的玄學思考拍得十分輕盈
• 駱奕方

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-21
  音樂是最出色的部分，顏色有些可惜，應該用最新的數碼修復，里斯本是個非常美的城市。奧利維拉在黑白片裡一個客串鏡頭，看的時候其實沒意識到是他，但是是一個感覺特別不同的shot。
• 張祐依

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-21
  即使你沒有告訴過我，里斯本是你喜歡的城市，我依然會愛上這部電影。但既然我是第一個告訴你答案的，我怎麼可以沒有看過它呢，這是我和它認真會面的契機。我點開它的時候，是想要去看一看，（雖然是超時空的）你走過的街道。河流是城市裡人們種種行為唯一的證人。你一定見過那條河流，90年代它在電影裡浮光躍金，21世紀的你是不是也看到了，錯落的橙色房子，溫暖的陽光，遠處河流的鱗波蕩漾過你的心神。我在一些時刻突然明白，孤獨並不是你行走的註腳，我太幼稚（耳邊有你的聲音念出來的這兩個字，帶着一點點心疼的嗔怪）了，你在尋找自由的道路上和尋找歸屬感中間撕扯着尋找靈感。你一定有無數個被迷之美麗的事物打動的瞬間，那些瞬間你也一樣迷之美麗。「這把鑰匙可以打開你的心扉嗎？」還沒有來得及回答，歌聲就響起來了。你和你的心藏在音樂里。
• 陳佳儒

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-20
  醉心於南歐的陽光，起伏的街區，貓貓狗狗，歌聲太動人
• 賴柏馨

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-20
  真實的流水賬和電影的區別，電影是截取了其中的精華，或者是濃縮導演想要給我們看的和藉此表達的。商業爆米花很多，但不宜全部。或者是對生活一如既往的好奇。挺有趣。感受生活氣息的里斯本，充滿聲音。
• 懷亦

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-20
  文德斯電影專題回顧|就這樣輕鬆地拋出了之於電影最重要的討論之一，即cinema與image的區別。影片中兩個角色顯然站在不同角度。導演角色首先對電影產生了懷疑，創作者有選擇的記述阻隔了思想與現實的交融，成為其與里斯本間的無形屏障。而音效師由於職業的特殊性首先就明確了立場。音效是創作者對影像的再加工，正是創作者的個人思想影響了影像，促成了電影的誕生。因此他拒絕孩子們用DV對他進行拍攝，厭惡無差別的粗暴記錄，稱之為「遊客行為」。與此同時，他用聽覺遊覽了里斯本，重新發現了這座城市。這場爭論最終在溫暖而有趣的留言中消解，尋覓友情、邂逅愛情，這一切始於電影，也必將終於電影。
• 宋婉君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-19
  如若不是大媽要去 大概還懵懂不知這是哪裡 也不會選擇去 /尋聲 有點悶 /2019文德斯影展
• 張翔妮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-19
  文德斯總能讓世界上任何一個地方與電影相戀，兩者都為之着迷。
• 黃千星

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-19
  好友評分9.0果然名不虛傳 因為字幕的問題 後面導演出現的時候有大段的英文沒聽太明白 但是不影響整體觀感 這種散漫的在城市錄音的感覺 太對我胃口了 幾點空靈的唱段 果斷把魂吸走 小細節太妙
• 阮雅筑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-18
  喜歡看音效師到城市的各個地方去收集聲音亦或是拿各種各樣的東西來模仿聲音，這讓平時不關注聲音的我認為，啊，原來聲音這麼重要，這麼美妙～
• 吳成容

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-18
  好美的鏡頭語言啊！最喜歡男主聽葡萄牙大美女唱歌的那兩場戲，感覺整部影片自然毫不做作，但又充滿詩意。棒
• 蔡誠剛

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-18
  老年福格勒成了郭達。失業音效師終於被商業電影濫用的配樂殺死。沒被人看過的影像才能擁抱故事，極端文青文德斯在里斯本的自我拉扯，一個垃圾影像王國的國王的自嘲與解嘲。因為過於熱忱溫暖而幾度落淚。
• 支涵邦

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-17
  I see coz I see,and I hear coz I'm here.
• 鄧瑞雪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-17
  睡着20分鐘 里斯本的絮叨 聲音對於影片的重要性是顯而易見的。真實的電影還是可以拍出來的。
• 陳文雪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-17
  里斯本好看 那段Rüdiger Vogler演的真好
• 劉惠婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-16
  以禁錮自由創作為藉口而不好好寫劇本不做前期準備到現場隨意拍攝的偽自然主義真是讓我審美疲勞了。
• 呂敬彥

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-16
  1994年關於里斯本的膠片影像。在小街小巷帶着麥克風記錄市井的聲音，神秘的聾啞男孩，月夜裡美貌的歌姬，失約的朋友房間裡用葡語寫下：我要成為所有地方的所有人。 里斯本是當前Bucket List的No.1。
• 吳志銘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-16
  以 sound designer 作為主角而非 photographer/director 作為主角、提及與致敬《持攝像機的人》、有聲與無聲、膠片、老攝像機、黑白與色彩、錄音與擬音、對鏡頭主觀性的討論：文德斯在電影誕辰百年之之際用影像、聲音與文本寫下的對電影媒介的思考與評論。
• 林弘富

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-15
  里斯本是我特別喜歡的城市，街頭轉角間的風景，特別令人留戀。看這部電影，就像是重回故地，跟着鏡頭重溫這座城市的魅力。收音師來里斯本原本是為了幫助導演好友完成片子，沒有找到後者，反而開始了自己探索城市的旅程。一步步通過與人的溝通，對不同聲音的捕捉，來融入里斯本的生活，進而思索創作的意義。其間穿插着佩索阿的詩句，賦予了影片更多的詩意與靈魂。
• 郭淑傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-15
  舒緩的音樂，流動的風景畫面，帶着童趣的主人公行為，我對這部電影的詩意的感知只停留在這些地方了。
• 蔡舒婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-15
  音樂非常好，也不是印象中大師的悶
• 鄭少平

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-14
  音樂好聽，風景好看，拍攝自然，一切都感覺是「正好」。
• 張思涵

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-14
  從前作《事物的狀態》承襲的只是日益惡化的迷影氛圍和對此的牢騷，思考的延續更多的是自《公路之王》——從「沒了電影的世界會更好」的疑問到用背後隨機記錄的導演，電影/拍攝者和被拍攝者思維和立場的誕生、攝影的「捕食性質」，都影響了大眾體驗並記憶世界的方式，刻意的捕捉削弱了藝術家對事物保有純粹的敏感度。可是難道就要因此背向世界嗎，放棄成為自己的上帝?這不會是一個藝術家流浪的盡頭，更不可能是一個（可能是拍過最多迷影片甚至片場紀事片）狂熱影迷的最終答案。（with Nafeithe
• 黃紋山

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-13
  在屋頂平台上，樂手們面對着一條流過里斯本市區的河，開始奏唱一首關於河流的歌。歌畢，女歌者問音效師，喜歡嗎？音效師反問，你說哪個，這條河還是你們的歌？女歌者答：兩者都是，因為它們是合為一體的。
• 賴佩芸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-13
  In broad daylight, even the sounds shine.
• 李妙琳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-13
  背景音樂非常動聽，我曾經因為裡邊的畫面而產生去葡萄牙的衝動。
• 馮耀貴

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-13
  既然片子反對這種純原始的拍攝風格，為什麼又浪費那麼多膠捲來描繪這一切呢？正如《一一》中所說：「如果電影跟生活一樣，那為什麼要看電影，過生活就好啦。」 片中的曲子很是動人。
• 吳惠雄

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-12
  天啊讓我怎麼去形容這片子！！！！又是一部讓我愛到不想讓隨便什麼人都看的片子，我愛的人一定要看這片子非看不可，我不愛的人請離這片子遠遠的。
• 宋信豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-12
  對文德斯無感到一定境界了，plus半睡半醒。
• 姜昌芸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-12
  電影拍成於1994年，但放在當下也許更有現實意義，在宣稱「電影已死」的大環境下，文德斯把他對電影的熱愛全部投射在主人公音效師身上，通過公路片和類紀錄片的拍攝方式，他以幽默輕鬆的口吻，說出自己對電影的信仰。PS.「佩索阿」在葡語裡原來是「無人」的意思。
• 林炳谷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-11
  轉了一個彎彎，他只是個參與者，不代表是否認可這個影像實驗，不論是用二十年代黑白手搖攝像機，還是盲拍。很巧妙。男主角選得好，面相平，太有個人特質的臉反而會沖淡片子。到底怎樣才算真實呢。電影有意選擇一些粗糲原始的場景，強調未加工感。如果太精緻反而失去了意味。
• 陳慧珠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-11
  藍色的里斯本。消失的導演，在聖堂里唱歌的樂隊，漫遊的音效師。明亮的白晝，聲音也會發光。好可愛的片子啊。
• 黃子達

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-11
  藍色與聲音 自由與里斯本 結尾不太喜歡 但過程甚是有趣 但願里斯本的天能如文德斯所願吧
• 黃怡如

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-10
  極好 文德斯是電影詩人 是真的愛電影 （作為事物的狀態續集 和前一部一樣都遲到了…… 在屏幕最暗最黑的時候😰 需要重看
• 林家泰

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-10
  導演背離了鏡頭，是否就是背離了文明？畢竟沒有愛的生活，對佩索阿來說什麼都不算。
• 連珮雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-10
  出藍光了重看一遍 文德斯的essay film 喜歡Vogler那些傻氣又可愛的瞬間 關於作者意圖的討論：Turn around and trust your eyes again. They』re not on your back. Why waste your life on disposable junk images when you can make indispensable ones with your heart on celluloid?
• 曾常仲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-09
  4.1 許久沒有被這樣美妙的聲音與若有若無的愛情感動。電影的拍攝方式與結構於片尾顯功底。里斯本夏日醉人的氣息讓人窒息。文德斯一直浪得過火。最後，還充滿希望。
• 陳宜娟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-09
  法朵魅力無窮！個人最愛的文德斯電影，聲音和影像完美的結合。好故事，好風景，好演員，好音樂。結尾那句「製作沒有價值的垃圾影像是浪費人生。用你的心創造有價值的東西吧，像魔法一樣美麗的影像。」表達了文德斯自己對待電影的態度，自始自終，貫徹如一！
• 張育依

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-09
  la vie est ailleur.
• 寇惠茹

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-09
  一個音效製作師的寂寞之旅，幻聽即「真實」的世界，在旅途中喜歡閱讀和工作，拍一部有價值的電影，略顯苦悶的錄音工作只為尋找一份真實的幻覺。「麥克風會把影像從黑暗中拯救出來。——維姆·文德斯」
• 曾琦旺

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-08
  是我理想中的那種故事——一如帕慕克的《黑書》，在尋找另一個人的過程中發現自我，發現一座城市，發現聲音，發現光亮，發現愛。劇中那幾首女聲歌曲是真的太好聽了。想去里斯本看看了
• 高合湖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-08
  資料館. "Thought was born blind, but knows what is seeing." 文德斯對自己創作的反思：好萊塢式敘事是否全然無用，而「公路電影」是否在強調自然與真實上走得太遠？從這個角度上看，其實故事開場時公路旅行的失敗便為後文奠定了基調。同樣，一個音效師愛上一個女歌手——又是文德斯可愛的小把戲，這次卻承擔起了重要的隱喻。時值電影誕辰100周年之際，結尾的bonus真的很令人感動：火車終於進站了，而電影人們的執着才剛剛開始（當然，其中之一便是音效師對嗡嗡的蚊子聲的執着了）。《事物的狀態》里尋找戈登的Friederich（是的，同樣的演員，同樣的角色名）這次成為了被尋找的人，不由感嘆文德斯真是一個愛電影愛到骨子裡的人啊。《里》可以看作文德斯故事片創作的分界線。
• 吳舒花

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-08
  盲拍手法和「視覺日記」的擬想概念（在影像被商業化的潮流的衝擊下）：沒有高潮，所有瞬間都同樣重要，因此得到一種自由；是純粹的、無辜的、與世界渾然一體的、從未被人的視覺污染過的「處子影像」，可被想象為事物的本來狀態，而不是人們所期望看到的面貌。2019年6月11日19:10於中國電影資料館小西天藝術影院1號廳，「城市荒漠的漫遊：文德斯電影專題回顧」-08。
• 洪學雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-08
  驚嘆！充滿了藝術的哲思和迷人的詩意。聲音和畫面都如此之美，是那種想讓人一看再看的電影。愛情戲稍顯多餘，但對整部電影倒也構不成傷害。
• 蔣怡蓁

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-07
  與《事物的狀態》一樣充滿電影自反的元素，切入點是電影錄音師，幾處展現擬音和收音的片段堪稱亮點。公路片還是文德斯厲害。
• 王晏軍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-07
  錄音師是我嚮往的職業之一 Alfama很好聽
• 廖偉廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-06
  雖然開頭不同語言的廣播很巧妙，雖然結構設置很精心，雖然很多台詞都很美，但是，太無聊了...尤其是結尾，活脫脫一說教片。
• 康淑芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-06
  Alfama區、觀景平台、獨具特色的有軌電車、如泣如訴的Fado風格音樂。。。還有，文德斯真的是收集趣味生活片段的可愛傢伙！
• 許文珮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-06
  旅行前功課。文德斯的城市片，不敢恭維，充滿各種做作的情節和虛情假意的懷舊。
• 戴子傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-05
  里斯本高高低低的街道，有軌電車緩緩地行進，粗糲錯落的房子，寬大房子裡滿地的陽光，遠處發亮的大海，總是晴好的天氣，還有鴿子、兒童，美妙的音樂和更加美妙的音效。女演員真漂亮。
• 又綠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-05
  #文德斯回顧展 一不小心睡了一刻鐘，回家後重看。遂發覺這是個人觀影史上睡得最虧的一刻鐘（雖然把我頭痛睡好了）。同公路之王、德州巴黎並列文德斯前三。德州巴黎和本片可以大致囊括文德斯創作的兩端。前者是對生活和孤獨的體悟、對愛情的追尋；後者是給電影的情書。錄音師罵導演：你就是垃圾影像收集大王，90年代的吉加維爾托夫，沒有污染影像的愛因斯坦。Madredeus的主唱人美聲甜。
• 張佩君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-04
  又是一部關於電影的電影，《里斯本的故事》 悶角色大師電影裡終於又有個可愛的音效師了，挑杆收音話筒真的很適合抹牆，哈哈哈哈哈哈哈
• 趙立偉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-04
  even the sounds shine
• 黃宜廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-03
  對孩子們來說，是「冬天先生」到來的夏天。 對於維達來說，是怎麼也等不回來的迷失於影像和街頭的攝影傻瓜。 而佛雷茲背着手搖攝像機徹底住進街頭，拒絕眼睛對影像的污染的偏執，更是導演內心自陳，關於「究竟應該拍什麼樣電影」的疑惑和掙扎。 最可愛的是，維達每天或靠或坐在床上、趴在被窩裡、夾在孩子們的爭吵中、裹着浴巾泡腳時都在讀佩索阿，但臨了還是要拿佩索阿打那隻怎麼也打不着的蚊子。「最後我們，活在無限的疑問中，但還是在這片土地上生活，吃東西，享受人生。」 好美妙的一部關於電影的電影。看完別說陽光下的聲音了，連一顆心都跟着熠熠生輝了起來。
• 林怡威

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-03
  概括一下：藝術是對自然的模仿與重現？
• 楊佳昇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-03
  ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，有點6
• 劉俊佑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-02
  merrily we roll along~
• 羅雪恬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-02
  中文字幕不同步，忽快忽慢，調到最後索性放棄。自帶英文字幕也不完整……裡面的書是佩索阿嗎？
• 張培倫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-02
  一部關於探求電影真諦的片子。一個認為應該是自然的不加任何個人色彩的純記錄；一個認為電影既然是人拍的就應該注入人味，充滿人性情懷的影片才是真正有生命力的。我比較傾向於後者。
• 黃國琬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-01
  後面還蠻有趣的，但沒太投入看。。。
• 黃雅惠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-01
  6/10。片頭一組車內主觀鏡頭的聲音蒙太奇極棒：公路迅速後退、白天黑夜的轉換搭配頻頻換台的收音機，畫面上呈現排氣管報廢、汽車冒煙歪斜在公路下坡之類的突發事件；兩個段落妙，錄音師從嘈雜的機器聲力中辨別出女歌手所處，而最後導演一句不需要就讓他努力付之東流，可見電影工作者的敏直覺銳和辛苦。
• 廖偉婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-01
  無法入眠的深夜最適合看維姆文德斯，仿佛是跟隨在他腳下的遊魂，在里斯本，和炙熱的陽光，佩索阿的詩相遇。夾雜着時有時無的英文字幕，模糊的膠片畫質，總能喚起最純粹原始的激情。
• 陳淑綸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-08-01
  里斯本之聲，光影與聲音的交雜。好幾個場景特別是打蚊子很有趣但偶爾也走神。@
• 張于珊

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-31
  以「聲音」路徑進入，聲音成為影像與現實間穩定存在的邏輯。菲利普為默片賦音，電影的聲音蘊藏在整個裡斯本。而聲音和影像間又存在時空的罅隙，賦音過程是不是對電影再一次的主觀賦意？電影的意義搖擺於二者之間。弗里德里希背在背上拍下的「純潔的」影像是否算是電影？電影的意義在拍攝時遇到的不可避免的觀看與取捨和放映時受到的觀看是否會使影像的意義發生不可控的轉向或是坍縮？菲利普表示明確的否定，削去大部分思辨空間。但對於接觸到「非純潔影像」的我們來說，這場電影詩學討論的答案仍然是開放的。像是《愛麗絲城市漫遊記》的美妙變奏，給電影的一封情書。
• 宋美惠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-31
  相信腳步和眼睛，相信影像與聲音。相信詩的厚重伴着輕盈，相信愛驅動的引擎。
• 韓思穎

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-31
  原聲贊得不行 winter先生渾然天成
• 邱函士

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-30
  算是溫德斯獻給費里尼的電影，最後一段辯證我很喜歡，總覺得溫德斯比起荷索算是很親切的導演，應該說呈現出的畫面影像跟故事情節帶給我的感覺，這部算是給電影的情書吧，糾結在於某一點而無法拍出電影的大導演，最後被音效師教訓之後逐漸找到了新方向，影像代代相傳，是有著深刻情感的，有趣又感動。
• 賴佳怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-30
  雖然沒有戈達爾這麼實驗，仍在合理的敘事中做到了聲與畫關係的探討，同時加上一層對里斯本的呈現，聲畫一齊在畫布上構成了城市與生活的圖景。
• 鄭桂玟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-30
  電影其實在文德斯的作品裡四星水準，但原聲音樂的確是太加分了，好聽到我可以讀着書，放着電影直接當bgm，
• 林瑋新

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-29
  用聲音觀察城市，用鏡頭熱愛城市，當聲音和影像分離，以另一種方式重新融合，便是雙重的真實感受。女歌手的第一段演唱實在是美！
• 侯苑海

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-29
  沒有漢德克的文德斯電影都有點風光片，但是奧利維拉那段很美。
• 吳冠聖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-29
  6.5 終看到一部能全身心享受的文德斯電影…雖然是入門級別的視聽觀…用明確的提示和美妙的聲音告訴觀眾「電影需要去聽」，不如把觀眾放到聽覺系統里，讓他們自己去狩獵。為早就成共識的立場問題做的宣言，而非思辨（文德斯電影都沒啥思辨性好像…）。
• 謝卓明

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-29
  在阿爾法瑪聽曼妙法朵，在深夜邊讀佩索阿，邊和索血的蚊子鬥勇。公路片中不曾停下的男主角終於在里斯本停下腳步，在跛足的石膏迴響中按聲索驥里斯本的線條輪廓，河流、人聲、電車、大橋、郵輪，再回歸到電影的原初狀態中，文德斯再次用故事套嵌紀錄，用紀錄虛構創作，着迷於影像構成的分毫。
• 黃玉善

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-28
  這兩主演簡直是中年男性版的我：4.50一個大叔到南歐小城市（里斯本應該不是…）到處拿個錄音設備記錄小孩說話，錄自己石膏腳的聲音，推開一扇門，看見一個天籟樂隊在排練。為了一個基本不存在的任務或者為了自己，跟等待戈多差不多。
• 黃倍苓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-28
  我第一次喜歡文德斯的片子。。。。
• 林怡伶

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-28
  膠片無法忠實的記錄，只能講述一個個故事。。
• 陳怡樺

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-28
  德國大齡文藝青年眼中的Dogme'95
• 王韻芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-27
  開車路過法國，到了葡萄牙，收音機電台就是公路之旅的50%代表。剛表揚完和平統一的歐洲就遇到了糗事。對一個城市喜愛到拋棄原有的自己想要去融入他，是因為孤獨嗎？是因為熱愛擁抱真實生活本身吧，面對生活羞愧地丟掉攝影機丟掉自己的影像，生活不因捕捉而存在，但捕捉的生活片段雖然只是片段，但也是生活之於你的某一部分呀。在明亮的白晝里，連聲音都在發光～
• 葉智傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-27
  這些個大師的作品，一般人都看不太懂，所以看完之後覺得自己還是屬於一般人的範疇。
• 吳雅白

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-27
  無處不在的聲音讓這部片子顯得獨特而生動
• 林郁易

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-27
  像是實驗性的的記錄。不過自然的東西才比較容易打動人。
• 王建昀

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-26
  蛋蛋的憂傷，ps今年夏天一定要去錄蟬叫
• 榮盈君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-26
  四星半。哦，上帝呀，太美了，就讓他這麼收音收下去吧，弗雷德你不回來也沒有關係！甚至如果沒有那一小段神經兮兮的懸疑，我會毫不猶豫的打5星
• 陽宗富

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-26
  歌聲讓我淚目…the sound of Frederic's absence. Loving moving image
• 吳涵穎

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-26
  關於里斯本，首先的印象來自約翰·伯格。文德斯這部影片的氛圍，倒是和伯格的《里斯本》有幾分神似。收音師這種職業酷，了解一座城市，除了用腳丈量，用眼觀察，還有用耳傾聽它的聲音。女歌手美麗，唱起歌來自帶沉靜之力。關於電影的電影。影像捕捉的是瞬間的影子。ps.男主讀的書是佩索阿！#vidiots#
• 林怡君

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-25
  2013/9/26，第二次。給電影的情書。似乎有點不那麼耐看？
• 鄧木香

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-25
  原本應該可以4星，被幾個細節一下子倒了胃口。一是開頭的時候，從輪胎上拔釘子，用力過猛把備胎頂到橋下了。這種濫俗的橋段一度讓我不想再看下去了。二是結尾的時候，錄音師給導演的留言，諄諄教誨，非常討厭。
• 張雅玟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-25
  From your nobody friend, Pessoa
• 黃竣強

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-25
  Become everyone in everywhere. I listen without seeing yet see. In the bright daylight, even the sound shines.
• 蕭麗珠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-24
  維姆·文德斯對影像的嚴肅性和儀式感的再一次反叛，整部電影像是對觀眾開了個「人類一思考，上帝就發笑」的無傷大雅的玩笑。★★★★
• 蔣萬筠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-24
  文藝工作者的存在與創作之困，由此可見，哲學果然是最高級的學科。背着攝影機這個做法簡直太酷了，讓我久久難忘。電影裡的音樂依舊是最棒的，文德斯再次表明了自己音樂愛好者的身份，當然搖滾樂是其最愛。只是電影裡的音樂閉上眼睛聽還是比帶畫面看好很多很多。我很驚詫於葡萄牙的風貌，我印象中的葡萄牙應是奢華的餘孽。贈送的銀色城市看完了，這是在說聲效的偉大麼。。。。
• 郭俊榮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-24
  粗線在詩人之夜的那隻小蚊子是怎麼也打不死的～～～
• 黃冰名

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-23
  唉，我永遠的大雷異域風情啊。俺家王子說不是您的粉，讓我多了一個愛他的理由，汗。
• 錢國榮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-23
  尋找奧里維拉，卻與文德斯不期而遇。作為獻給電影誕生一百周年的影片，許多評論把視角放在了對電影自身的探討上。電影最吸引我的卻是一種充滿現代主義荒誕感的處境，孤獨的主人公，小眾的職業，神秘的男孩，應邀前往一個陌生的城巿，主人都不見蹤影⋯⋯
• 楊群珍

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-23
  依山而建的紅頂房子，帶扶手的石質階梯，廣場上的噴泉和鴿子，陽光透過玄窗鋪在木製地板上，小女孩在上面跳芭蕾舞，街頭眼神深邃的老人，擦鞋匠可愛的鬍鬚，等等等等，所有的這一切都讓人神往。
• 楊素麟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-22
  a film about film itself
• 陳婉強

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-22
  1. 文德斯為電影百年拍攝的影片，像是一首哲理詩，融合了對電影發展本身的思考和對里斯本的回憶。聲音太美，不僅僅是音樂，跟隨音效師的聽覺視角穿過」沒有國境的歐洲「穿行里斯本的大街小巷廣場碼頭，就像在旅行中關上相機，閉上眼睛，聽覺的感官忽然被放大，也是一段獨特的體驗。看了一半就忍不住把Madredeus的每一首歌都聽了一遍——有時候聲音比任何圖像都能夠喚起回憶，因為「在明亮的陽光下，聲音都熠熠閃光」。2. 「河流是人類生活的目擊者。」 3.「人類模仿神才有藝術家，因為藝術家重新創造了這個世界。」
• 張竣傑

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-22
  特里莎的歌聲和相遇的幾次談話很美，最後果然是治癒系。
• 李怡伶

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-22
  我不信任Win Wenders, 故作深沉的電影Diva.兩星給里斯本的街景.
• 陳筱芸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-21
  In broad daylight, even the sounds shine I have wanted, like sounds, to live by things And not be theirs I listen without looking and so see
• 醉曼

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-21
  七山之城。走起來相當吃力的石板路。和電車。破爛得讓人以為是廢墟般的樓們和小街。小酒館裡傳出的美得教人心碎的銷魂蝕魄的法多。啜泣的吉他。啊還有佩索阿我恨不能句句背下刻在骨頭上的愛到死的佩索阿...只想再回這裡。（壓根不需文德斯大名，單單＂里斯本＂，還沒開始看便已輕鬆奪去我的五顆星。）
• 羅漢意

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-21
  詭異的部分配樂是為什麼?things are on the road, in progress always.love the filmer love the city
• 陳雅文

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-21
  還是在探討影像概念、意義與價值，而且特意挑選了「錄音師」這一「外人」視角，但此時的文德斯已柔和了許多。德語還是配音吧？口型對不上啊！
• 張瑤郁

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-20
  看了四遍總算看完了。沒想到最後是那麼的柳暗花明又歡快的一氣呵成。枉我無數瞌睡。用聽的更棒！怪不得蔡昆霖那麼喜歡裡面的原聲
• 盧庭桓

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-20
  上手就是「Ciao Federico!」，結尾也是，開頭那段從德國到葡萄牙的超長公路旅行擋風玻璃蒙太奇，和結尾的告別+街頭攝影兩段拍的最好，中間部分平平淡淡；那個學卓別林打扮，在大街上跳着走路的是奧利維拉？！；很巧這兩周réalisation課都做了perchman，對收音師頗有好感
• 林博鈞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-20
  需要靜下心來看的電影，音樂很美，鏡頭很溫暖，里斯本是一個安靜溫暖的城市
• 馮慧城

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-19
  用聲音去記錄一座城市，用心去聆聽生活
• 黃璇輝

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-19
  淡淡的就是人生，人生就是如此充滿了淡淡的無奈··· 里斯本，那是一個美麗且浪漫的地方！閉上眼睛，女歌手的歌聲縈繞在耳旁，不是一個「美」字可以形容，那是太多人的情懷。我愛文德斯，細膩溫柔滿是情懷的導演。
• 梁青靖

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-19
  里斯本街頭的聲音旅記！影片有意無意地在表達着對整齊劃一的憂慮，試圖沖開一條少有人走的路，不過街頭收音的過程充滿趣味，升騰着來自生活本身的勃勃生機，去體味，去探索，總是會發現不一樣的精彩。這是一部很迷人的影片，它讓你對電影產生崇敬，產生嚮往，讓人感覺做電影這件事情很神聖。
• 蔡志娥

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-18
  i can't stop bored of it st the beginning
• 郭婷婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-18
  舒適的杭州之行，這片剛好是我的菜啊．感謝Qton一家子的招待．:p
• 陳宗舜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-18
  目前文德斯電影裡最喜歡的一部。雖然說教還是多了點兒。音樂太美了，錄音看上去也很有趣。
• 黃雅雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-17
  由Amsterdam坐火車去Hamburg-Copenhagen的路上，看了這部由德國開往Lisbon的電影，逆向行駛，去一個陌生的城市見一個可能不存在的人。
• 蔣欣怡

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-17
  文德斯對電影是真愛，應該也很喜歡小孩，這部依舊溫柔有愛，充滿生活流的趣味性和文學哲思（佩索阿狂刷存在感），對聲畫關係的探討又不失深刻，還完成了對基頓《攝影師》和維爾托夫「電影眼睛派」的迴響。影展看的幾部都是這位御用男主，眼瞅着越發雨果·維文化了。跟小朋友玩聲音模擬猜謎遊戲，和《公路之王》里的銀幕後人影戲有異曲同工之妙。
• 賴孟勳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-17
  跟隨里斯本街頭貓和狗的去向，走過那些路，隨心跳上影片中出現的28號電車，再回到橙紅屋頂下看這部電影真是倍感親切。
• 吉怡芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-17
  一個人的旅行故事，結尾討論起了真實電影。歌真是相當好聽，看得到PINA這片的影子。
• 劉韋廷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-16
  我是不是應該先去看《事物的狀態》會感覺更好一些？那天討論《美國朋友》的女孩還說這部片子也有劇情，算是有點兒吧但主要還是表達對影像的理解的碎碎念啊…！還是那位「愛麗絲」的男主。沒錯去窗口看了下確認是膠片版。資料館1號廳 約5成 國際檔案周活動開幕講話放修復海報小短片占用了二三十分鐘
• 李佳純

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-16
  收音師的公路和城市之旅，漫步聲音的世界，接收萬物的聲音，我們在此相遇。
• 蘇秀英

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-15
  8.1/10 後半部分影片略散，不大記得講什麼了。至於幽藍燈光之下，女郎忘我歌唱，沉醉於歌聲的高低之中，融化於音律的美妙之內。
• 張婕妤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-15
  Wenders在這部小品電影裡恍如Nanni Moretti附身。從公路片到風光懸疑片再到話癆片，每個部分都洋溢着或捧腹或飽滿的生命力，甚至里斯本的陽光都在聲音里活了起來。最後侃侃而談的對電影的哲學性思考是從事物的狀態中帶過來的。「故事是不可能表現真實的，而我們又不可能沒有故事。」
• 李文南

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-15
  30年前的小清新，倒有點像在預言30年後人人一手機的年代，人人都在製作影像。
• 蔡德淳

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-15
  in broad day light, even the sound shines
• 林原恭

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-14
  大哥,對不住了。我實在是對文德斯有些排斥了。
• 劉俊男

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-14
  音樂真是棒極了，女主角在月光下歌唱真是美爆了。旁白又像是一部《論攝影》和《反對闡釋》。
• 鄭凱宏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-14
  05年先聽到Madredeus的《Ainda》，看了內頁Wenders的筆記，才知道是先有了音樂才衍生出電影。隔了兩年才看到片子，竟然頗能看下去。我以為會被悶著呢～
• 孫平薇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-14
  略顯生硬，但仍完美地表達了城市的風情。20年後的里斯本依然到處是破落的廢墟，雖然有經濟原因，但他們似乎也安於這種浪漫的破舊景色，切合着葡國特有的Saudade，希望有一天我們可以就着一歐的甘釀，聽着憂傷的歌曲。
• 關儀榮

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-13
  被不靠譜導演誆騙的錄音師從德國開車車到葡萄牙漫遊里斯本，新時代的城市樂章。純潔的影像、活潑的聲音、藍色的Isetta、神跡般出鏡的奧利維拉。小孩帶着攝影機到處拍類似《獅子徹夜未眠》，更好的是導演重新振奮，與錄音師Winter一起攔住電車（抽幀？）。
• 鄭坤宸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-13
  10/05/23 細膩人性的電影，不是現在的製作細膩，而是如文學創作一般的感情。中間一段幾乎是Madredeus得live show><好喜歡~永遠打不死的蚊子，聲音，和影像。
• 韓婉婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-13
  石膏腿奠定了整部片的喜劇效果啊哈哈~文老也愛佩索阿，還有個路人cos佩索阿，另一個路人cos了一小會卓別林。Madredeus的女主唱Teresa Salgueiro真美麗(07年已離團)。門開在駕駛座前面的BMW藍色垃圾車真好玩~
• 王建韋

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-13
  這個感覺，可以是最喜歡的Wim Wenders了。似乎在訴說自己的故事。一個在影像里迷失自我含義的導演。一個依賴聲音探索前進的孤獨老男人。質樸里斯本。音樂和生活都透人心脾。
• 郭怡芬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-12
  看完想去葡萄牙讀佩索阿了，葡萄牙風景太迷人。文德斯在這部電影中探討了影像、聲音的意義，在白晝甚至聲音也會發光。 2019.06.11@中國電影資料館#文德斯電影專題回顧
• 魯堯花

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-12
  Nichts sind beide das Abbild und das ton, aber nur durch die Versuche und die Erfahrungen kann man etwas halten und dann die Schönheit bemer
• 楊淑能

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-12
  20070428 2140 bc (16mm version)
• 馬培琬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-11
  里斯本的聲音。看文德斯的電影就想活在路上，疏離、飄忽不定。佩索阿的詩與小男孩手中的video，夾雜在其間的電影錄音師，的確是一部被低估的電影。 @2018-05-16 21:33:43
• 洪怡伶

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-11
  048 Win.Wenders.-.Lisbon.Story.(1994).DVDRIP-MKO+Extra 不合時宜的懸疑背景音all.over.the.place 除了Madredeus的演出 虛無的完全不着邊際 還有Pessoa的詩..
• 吳宗憲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-11
  有點元電影的味道，又是寄寓在一個小城裡的雲淡風輕的夢境。
• 連維倫

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  In the light, even sounds glisten... Movie never dies!
• 許志豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  莫名想起尤利西斯的凝視。文德斯的創作關鍵詞就是焦慮：最開始是在德國社會裡，然後轉移到其他國家；開始產生創作焦慮，然後通過一系列藝術家的紀錄片來化解。「錄音師」這一形象的關鍵就在於「選擇」：他只能將麥克風對準一個地方，擴大某種聲音，忽略其他聲音，而這也是藝術家始終面臨的問題，無論有多大野心和能力，始終無法截取世界的全貌。文德斯說服自己了嗎？恐怕只有他自己清楚吧。
• 鄭靜宜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  這應該是一篇格林童話，還很悶。第一天，遇到一個鐵匠，用會發出聲音的盒子換了輛馬車；第二天，小侏儒聽着他的口技，咯吱笑出了聲；第三天，城牆上的鴿子掉入了水池；第四天，那個擁有美麗聲音的公主故意丟了一把鑰匙在地上。有些事情就如那永遠抓不到的蚊子一樣，一直在耳邊嗡嗡嗡作響。音樂真美。
• 支韻娟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  像冒險故事，騎士在膠捲和城市之間的空隙尋找國王留下的足跡，散落在城市空間內的住民宛如乍現靈光的線索，其中聲音承載了理性，言語則成為無法避免的苦難，只是國王早已在聖杯的誘惑下背棄信仰，衣衫襤褸漫遊城市，昔日的榮光變為如今的僕僕風塵，影像的不純粹被國王視為原罪以否定攝像機定義瞬間的能力（實際正相反），向偽神祈求一種「全知鏡頭」以統領混亂不堪的影像世界（本質是用現代性觀點駁斥後現代主義）。騎士說，醒來吧萬能的王，面對文明，享受過程，擁抱感性。國王只是抱着聖杯眼含熱淚，不自然地從嘴裡吞吐出召神的咒語。騎士見狀按下錄音鍵，錄下國王不在場時土地沉睡的聲音。
• 王建中

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  影像背叛真相，陷入迷思的導演如同陪在他身邊的聾啞少年一樣失語，象徵和世界的不良溝通。音樂、錯落的房屋，文德斯的小情調。
• 周俊宏

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  用耳朵的偉大證實眼睛的偉大，很有意思，最後在導演與收音師的對話中反思了作者/導演意圖在後現代的解構語境中是否仍然必要的問題：背着攝影機拍下的視頻能稱其為電影嗎？即作者/導演意圖完全缺席的影像是否具有合法性？哪怕是建立在文本自成意圖的意義上？（一群猴子坐在電腦前胡亂鍵入的文本是否是具有文學的合法性？）收音師的答案顯然是否定的，作者/導演的意圖儘管不應該也無力壟斷對作品的解釋權與所有權，卻仍然非常重要，請大膽去看、去聽吧！
• 吳必合

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  當時看電影時就很喜歡里斯本,去了里斯本後非常同意導演的觀點就是經過眼睛觀察的里斯本才是最忠實的,我喜歡葡萄牙. 這劇原聲太棒了...
• 樂南

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  5星推薦！沒有國境的歐洲。|想變成所有地方的所有的人。|我不是用眼睛，而是用耳朵看東西。|人類生活的目擊者，不是城市，而是河流。|人類竭盡全力想模仿神，所以才會有藝術家。|麥克風會把影像從黑暗中拯救出來。PS：片中觀點同《一次》。中段Madredeus樂隊夢幻般的女聲憾住我了。
• 王延良

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  里斯本的風景和佩索阿的幽魂，用腳步丈量城市，用聲音傾聽城市以及用鏡頭記錄城市。謎一般的故事，一部關於電影的電影，一個對電影的天問，用你的心創造有價值的東西吧！真好。。。文德斯真的是個詩人。
• 吳舒花

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  記得小時候曾捏着袖珍收音機躲在被子裡偷偷聽電視劇，少了畫面的劇情，聲音變得突兀和敏銳。片中的收音師走遍了里斯本的大街小巷，採擷朋友默片影像中需要的聲音，用耳朵代替眼睛去感悟這座城市，也為我們呈現了眼睛所忽略的生活中的小細節，聲音的靈動是城市的脈搏。片中Pessoa的文字貫穿始終。
• 胡伯坤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  一部聲音的電影，優美、舒緩、步履不停的電影，不用擔心結果的電影。對早期膠片電影工藝有所展示，菲利普和孩子們的關係讓我想到今年的《獅子徹夜未眠》。觀者的情緒跟隨音樂，跟隨影像中的影像，就像在城市裡遊蕩的錄音師跟隨謎一般的孩子，銀幕內外的雙方一同去尋找某種真實，存在於膠捲上的記憶中的真實。經過結尾一場對話，又回歸到對電影本體的思考，樂觀主義者與悲觀主義者的交鋒，不被觀看的影像就是純潔的影像嗎？眼睛到底是污染源，還是心靈的窗戶？文德斯自己已經給出了答案，他拍出的正是與世界相和諧的影像。「想變成所有地方的所有的人」，但最終你只能是自己。要滿懷信心，攝影機不要停！
• 郭俊達

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  電影是留住某個特定的瞬間，還是某段記憶?片中片的黑白影像太美、佩索阿的文字太美、音樂太美。看完瞬間愛上里斯本。/2019重看，卻對這個電影毫無印象
• 韓思穎

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  I could spend the rest of my life in Lisbon
• 陳士弘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  文德斯的電影實在太舒服了，和愛麗絲城市漫遊一樣，這是里斯本的一副畫卷，並且這次的畫筆和顏料是聲音——「城市交響樂」，怎能少了聲音！第一次見到電影以錄音師為主角的，不乏幽默又動人的細節（給孩子們猜聲音那段簡直是我見過最美的畫面之一），文德斯在電影百年寫出的這份情書，濃烈真摯
• 劉怡靜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  電影百年的回眸和反思，電影不等於視頻，它的創造性被擠壓，文德斯試圖用一種聲畫分離的操作保留影像的純粹，也就是「影像不可見的文庫」，創作者和觀眾雙重消失，影像免於遭受視線的污染。佩尼歐拉說的沒錯，這是一部哲學電影。
• 張雅如

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  1.一部關於電影收音師的影片，與帕爾瑪[凶線]構成對話關係，街邊與自然平凡而又為人忽視的聲音與工作室里精妙構建的聲音，一同形塑了我們的記憶與想象。2.一部直面公路的電影，開頭4分鐘透過前車窗的主觀鏡頭蒙太奇不啻是對跨國界歐洲漫遊最美麗的速寫，各色風景、天光、建築與道路盡收眼底，恍若一場永遠在路上的典儀。3.一部探討影像真實及主客觀性的元電影，間或插入的黑白老式手搖攝影機拍下的影像片段與片中導演將攝影機固定在背後看似無目的而客觀的拍法形成對立。4.一部聚焦音樂的電影，葡萄牙民謠樂隊Madredeus主唱Teresa Salgueiro悠遠空靈的歌聲宛如天籟，她與男主間似有若無的情愫則顯得恬淡而疏離。5.一部進入佩索阿的詩電影，在明亮的日光下，即使聲音也會熠熠發光，一如里斯本七彩的老房子，一如永遠打不着的那隻嗡嗡嗡的蒼蠅。（8.5/10）
• 蔡麗雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  The thought is born blind. But it know what to see. 是不讓自己有限的目光拘束住電影的可能性，還是抓緊時間記錄下自己眼中獨一無二的世界？打打蚊子聽聽歌，斜陽芭蕾道中人，石膏瘸腿錄音師迷失里斯本；克拉考爾《電影本性》的某種影像讀書筆記，輕鬆愉快
• 王善秋

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-07-10
  #資料館留影##文德斯影展#又見呂迪格·福格勒，只是比「公路三部曲」老了太多了，故事構思巧妙，借「尋找失蹤導演」討論了「電影要不要拍」「公映的電影就一定比沒有公映的電影好嗎？」等，看得出wenders對當導演已經有些意興闌珊了，假如片中那個想要放棄拍攝事業的失蹤導演就是他的化身的話，而且wenders一定是太愛里斯本了（只要他愛上一座城就一定會為這裡拍一部電影），不光講故事還順帶記錄了不少當地風光，滿足一下他攝影的愛好。ps 葡萄牙的民歌好聽風景也好看。
• 采彤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-06-13
  不知道為什麼不喜歡 可能劇本沒有連貫性 可能德語對話用的配音 可能攝影師不是Robby Muller 可能我沒有去過里斯本........
• 謝凱鈞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-06-09
  原來台片兒《最遙遠的距離》抄的這部
• 余賢瑞

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-05-18
  Madredeus樂隊是個亮點，女主唱Teresa Salgueiro的長相和聲音，更是清麗脫俗。如果用這種方式，講北京、青島等中國城市的故事，會是個啥樣。
• 林彥良

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-04-01
  文德斯幫安東籌備拍片期間的悠閒之作，五周即拍成。片子收音師對導演說「用你的心創造有價值的東西」更像是文德斯的心聲。電影的聲音製作收集的過程與攝影同樣迷人。
• 袁彥良

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-03-21
  在電影裡回味里斯本老舊的街道，燦爛的陽光，青花瓷磚牆，以及佩索阿的詩。
• 林雅喜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2020-01-24
  不如事物的狀態。但在這裡發現文德斯也是有幽默細胞的哈哈哈🤣
• 吳瑜均

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-10-03
  文德斯說過，對他來說，故事只是尋找影像的藉口，表現在他的好幾部電影裡，這個藉口就是上路。為什麼上路？結局是什麼？都屬於故事層面，不重要，也不要有什麼期待，就跟着看風景，看人，聽聽音樂就好。所以文德斯的電影第一遍看沒什麼趣味，因為多少還是會被劇情帶着走，等到最後發現什麼也沒有，心情就會鬆弛下來，回頭再看，看到的就都是風景了。
• 吳志文

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-17
  在文德斯作品序列中算是比較輕鬆幽默的小品，劇情承接自《事物的狀態》，玩了不少草蛇灰線的梗，對電影實質和形式的本體論進行了有趣的探討，聲與畫的剝離既有對默片的致敬，也有聲音再創作的演繹，散漫諧趣的故事裡包含着哲思，但相較於主流作品依然是弱戲劇性的，仍有一定觀賞門檻，同時也能看到一年後《光之幻影》里玩的那些致敬的影子。
• 陳佳昇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-12
  作為實驗性和哲學性極強、為了探索影音哲理的一部90年代電影，探討內容和思辨內涵極其豐富。電影之於影迷更像是視聽訓練，就好像資深樂迷在合奏中能夠準確分辨每一個音軌，去傾聽每樣樂器的表達。而電影在有聲和無聲的切換中，讓影迷放大了聽覺的接收，去感受配樂和背景音獨有的表達訴求。在故事結尾與導演關於影像真實性和客觀性的討論中，讓觀者理解鏡頭前後雙向的主觀意圖，從而通過電影實現與導演和自身記憶的對話。 如此教會觀影者「耳聰目明」的電影，也不乏文德斯獨有的幽默和藝術表達。其中四兩撥千斤的呈現了如何在一首歌的時間用一個鏡頭愛上一個女人。影片對里斯本的呈現也錯落有致，用佩索阿的詩詞和葡萄牙音樂賦予了這個城市情感的印記。
• 林文欣

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-11
  很可愛呀~真高興認識你~文德斯~真高興看的你的第一部片子就是講我專業的故事~講電影的故事~好生動~好喜歡這樣詩意的真實生活~
• 鄭瑩妃

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-03
  借用影像討論事物的狀態，大歐洲沒有分界小城市卻遍布距離，類比內心的焦慮和自我，一不留神就走丟了。獨特的工作——電影錄音師，相對的還有《凶線》中探討的「最棒的尖叫」，導演用影像告訴我們，影像是需要聽和思考的，這樣包裝的影像非但不是再加工，反倒是一種純粹的原始形態。
• 杜昭綠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-02
  聲音與影像的詩學，在城市中漫遊，還可以憑藉耳朵。In the light, even sounds glisten~
• 陳靜仲

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-06-01
  到後面才讓人物直接說出主旨 前半段有點昏昏欲睡了……
• 寄白

  ★★★★★

  ★★★★★

  2019-05-25
  雷光夏推薦。聲音收集與電影再發現之旅。優雅、古典的里斯本值得好好探索一番。
• 張惠凱

  ★★★★★

  ★★★★★

  2018-12-07
  傻氣的電影我也看了不少了，但傻到這個程度也是世間罕見。只有文德斯才能寫出這麼個驢唇不對馬嘴的劇本還好意思找Vogler來演，還安排人家全程紫色老頭衫又斷腿。縱然如此，Winter撿起那把破傘時依然感動不已，曉得過往一切文德斯都有記在心裡。In broad daylight even the sounds shine.
• 林皇駿

  ★★★★★

  ★★★★★

  2018-05-29
  真好啊真可愛啊。雖然都沒有字幕，但是我還是實在太想看了。我大概是這個世界上最堅韌不拔的女孩。👧
• 吳嘉雯

  ★★★★★

  ★★★★★

  2018-02-13
  熱淚盈眶 依舊真摯的內核 幾乎缺席的影像詩人 (*Herzog) 「等待的聲音才是孤獨」 move your ass and make the movie
• 曾家瑩

  ★★★★★

  ★★★★★

  2017-11-03
  文德斯的旅行片拍得很好，總有流浪飄泊感。葡萄牙女歌手氣質很美，鏡頭裡的里斯本陽光充足，古老，有些蕭條，懶洋洋的，卻處處顯美和詩意。與孩子的接觸，收集聲音，很多小細節都反映出導演內心的美好還不乏幽默感
• 王嘉昌

  ★★★★★

  ★★★★★

  2017-05-02
  敘事服氣。男孩為什麼鬼鬼祟祟，導演去哪兒了，是兩條貫穿的懸疑線；中間填滿趣味盎然的細節和里斯本風情（包括騙子），有血有肉的美。導演的背拍也不差啊，或許更接近佩索阿也未可知（佩索阿是一個對「我」非常敏感的人）。
• 妙青

  ★★★★★

  ★★★★★

  2014-09-23
  圖像和聲音是玫瑰花的話，經過眼睛耳朵和感情過濾的那些就是小王子的VERY ONE
• 李蓉玉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2014-07-26
  次奧。。。這倆寶馬真是亮瞎了我的雙眼！
• 羅雪恬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2013-09-12
  該片幽默方式有點woody allen的味道, fala portugues?
• 蔡大恬

  ★★★★★

  ★★★★★

  2013-07-13
  文德斯是個很有愛的人啊 Alfama, Manoel的獨白，拍不到的蚊子……雖然最後有點說教，仍是非常可愛的一個片
• 吳美禾

  ★★★★★

  ★★★★★

  2013-06-09
  文德斯對電影藝術寫的情書和本體論文。佩索阿的詩句：成為所有地方的所有人。
• 吳佳弘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2013-05-30
  給畫面配聲音很有趣，但這還是個悶騷片啊……我只是來看里斯本的
• 張家豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2013-05-01
  鼓起了很大勇氣。現在這把年紀，再看文藝片都怕把自己看睡着。雖然敘事簡單，但是一點都不悶。前幾分鐘的公路變換語言變換相當有意思。想起來之前在歐洲晃蕩的日子。還跟着菲利普念portugal。哈。里斯本的風景就是那麼好，每個街道，山路，海風，電車，晃晃悠悠。完全沒有現代工業社會的影子。
• 陳建綸

  ★★★★★

  ★★★★★

  2012-11-09
  我認識的兩位女影迷都不喜歡文德斯，我反倒覺得她們喜歡的東西有點緊巴巴的，或許電影也像是有些人那樣，早幾年或晚幾年認識結局會大不同
• 聽彤

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-12-29
  無論多有情調的影片遇到了抽風的字幕......
• 周朝筠

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-09-05
  收錄的並不只是聲音，還有里斯本的情調，原聲好聽，青花瓷磚牆好看
• 蔡雅婷

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-04-15
  日光傾瀉的陌生城市，每一種細膩的聲音都如此深入人心
• 郭志嘉

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-03-17
  對影像紀錄真實性與主觀性的討論，一如既往的文德斯標籤---被尋找的人和無盡的詩篇...
• 陳堅宜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-01-02
  對這部電影是熱愛是靜悄悄的，怕打擾了她的美好。
• 王俊穎

  ★★★★★

  ★★★★★

  2011-01-02
  用心記錄影像與聲響，如此美妙！內核性的東西很足，觀看性卻有所欠缺。
• 劉家豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2010-08-02
  電影安靜 甚至沉悶。但我並不睏倦。因為它細膩 動人。如果有機會 去歐洲走那些小路就好了
• 蔡嘉鴻

  ★★★★★

  ★★★★★

  2010-07-31
  我被電影撞了下腳，撞得單腿暫時瘸掉了。
• 林鈞凌

  ★★★★★

  ★★★★★

  2010-05-29
  你有才華，你有思想，可是你的說教一點兒也不含蓄，看，你最後的錄音留言就徹底暴露了吧。青卿，有點做作啊，是不是？音樂倒是很可以。
• 夏俊豪

  ★★★★★

  ★★★★★

  2010-05-03
  pure sounds... Alfama... -"How do I find you?" -"Keep the door open." 結尾Federico和Winter繼續用老式攝影機記錄Lisbon。 Wim Wenders對電影的迷惑與釋然。
• 張志云

  ★★★★★

  ★★★★★

  2009-12-31
  給後人看而他則永遠不看，無情的LOMO
• 陳俞馨

  ★★★★★

  ★★★★★

  2009-05-03
  看的文德斯的第一部電影，被迷住了。聲音和影像的世界如此神奇。導演對「拍攝」的一些想法也很好的表達了。
• 彭士銘

  ★★★★★

  ★★★★★

  2009-01-14
  好完美的電影，看過之後，去過的，沒去過的，誰不會愛上里斯本呢？
• 呂家瑜

  ★★★★★

  ★★★★★

  2008-11-01
  all about soundscape
• 嵇喜啟

  ★★★★★

  ★★★★★

  2008-06-20
  那個收集未被污染的影像的想法，和《TURE MAN》的意思有點像。但文德斯似乎並未就他對影像的樂觀為我們提供什麼強力的說服，所以有草草收尾感。
• 鄭鎮宇

  ★★★★★

  ★★★★★

  2007-07-04
  借情節探討記錄的問題，還是很不錯的電影